Premier confinement, soleil, chaleur, rues désertées, capitale inhabituellement VIDE ! Le photographe Bernard Boccara et le comédien Olivier Mahiant en ont profité pour investir la ville de Bruxelles devenue terrain de jeu pour ces deux joyeux hurluberlus particulièrement imaginatifs. Olivier avec sa silhouette de mime élastique et sa chevelure de clown égaré propose des attitudes composées par le photographe passionné par l'aspect subjectif des perspectives architecturales . Bref du bon, du drôle et du local ! (G.F)

Le procédé photographique du tirage Fresson est un miracle entre technique et alchimie...Bernard Plossu a trouvé chez les Fresson une famille d'esprit et a travaillé avec les trois générations de ces magiciens du charbon.

Français né en Asie, Bernard Plossu pratique l'art de la bonne distance avec son sujet qu'il soit paysager ou humain, chacune de ses images est une initiation à la contemplation et l'abandon. Même les usines entre Charleroi et Bruxelles le long du canal se trouvent transfigurées par l’œil de l'artiste et l'habilité des "tireurs"...

110 oeuvres qui retracent l'histoire de la peinture de plein air en France, en Angleterre et en Italie. Sont représentés des artistes comme Desportes, Granet, Corot, Turner, Courbet, Degas, De Nittis, etc. Le courant est né au XVIIIe siècle, où l'observation de la nature tient une place primordiale.

Libre réflexion sur l'influence de Bertolt Brecht dans l'œuvre de Nina Hagen, ce texte hybride aborde deux grandes figures populaires de la culture allemande par un prisme inhabituel, par les marges, et dresse un portrait de la diva punk comme nous ne l'avons jamais perçue.

Retour sur le succès de cette comédie française sortie en 1978 à travers ses scènes cultes ainsi que des entretiens avec Patrice Leconte, Gérard Jugnot ou Josiane Balasko.

Né en 1935 à Brooklyn, Woody Allen commence sa vie professionnelle à l'âge de seize ans en rédigeant des gags pour différents journaux de Broadway, avant d écrire pour la radio, la télévision, le théâtre, le cinéma et le New Yorker. Il quitte ensuite la solitude du bureau de l'écrivain pour devenir humoriste dans divers night-clubs, puis le célèbre réalisateur que l'on sait.

Figure mythique de l'âge d'or d'Hollywood. Errol Flynn (1909-1959) fut un acteur incontrôlable, scandaleux et charismatique, très éloigné des vedettes calibrées des temps modernes. Un homme à tous points de vue « incorrect », dont les confessions sembleront aujourd'hui plus spectaculaires et détonnantes qu'à l'époque de leur parution. Né en Tasmanie. Flynn a très vite rempli sa vie d'aventures. Chercheur d'or, trafiquant, navigateur au long cours, il fut un authentique casse-cou, un fou de femmes, un assoiffé d'alcool, un homme dont la vitalité époustouflante s'est consumée de manière inéluctable dans les excès. Son allocution au Friars Club de New York en 1958 donne le ton général de ses extravagances : « Ladies and Gentlemen... Je peux vous l'avouer : à douze ans, j'ai enculé un canard. » A l'écran, sa beauté et son énergie firent de lui un habitué des rôles héroïques : Capitaine Blood, Les Aventures de Robin des Bois. La Charge fantastique... Plus de soixante films, un sourire en coin et un sens inné de la réplique lui ont conféré une certaine éternité. « Je ne veux pas, le jour de ma mort, découvrir que je n'ai pas vécu », confia-t-il un jour. Une inquiétude que balayent ses Mémoires, à nuls autres pareils... (présentation de l'éditeur)

160 photos of the strange and intriguing objects people display behind their windows, for passers-by to look at

These things will make you smile, or maybe even stop and reflect. A stuffed fox, a portrait of Christ, a dusty Egyptian bust, a globe with gaudy colours… They are installed like treasures behind a glass screen, inviting you to wonder about the stories behind them, or about the intimacy of the daily lives that are lived behind the façade.

Le visible semble littéralement déborder d'images (plus de trois milliards d'entre elles circulent chaque jour sur les réseaux sociaux). Ce trop-plein, cette surproduction, il faut les gérer. Il faut stocker les images, les transporter, les formater, organiser leurs échanges et leurs flux. Elles requièrent des infrastructures routières (les câbles Internet), des formes inédites de travail (les modérateurs de contenu, les ouvriers du clic). Et elles transforment notre regard, elles le mobilisent comme il ne l'a jamais été. En observant les mutations parallèles de l'économie financiarisée à l'ère des cryptomonnaies, les oeuvres et les textes ici réunis cherchent à saisir, à penser cette nouvelle iconomie de la visibilité. (présentation de l'éditeur)

« Le jazz ? C'est quatre mots, dit Miles Davis. Louis - Armstrong - Charlie - Parker. » Parker incarne le jazz dans sa liberté, son invention, ses beautés. Le saxophoniste alto originaire de Kansas City exerce une influence déterminante sur le jazz tel qu'on le connaît depuis ces soixante dernières années. Il innove sur tous les plans : le découpage rythmique, l'audace harmonique, l'invention mélodique. C'est un musicien en liberté, donc excessif, marginal, au parcours musical fulgurant (seulement vingt ans, de 1935 à 1955), troué d'envolées sublimes et de descentes aux enfers abyssales. Il est la figure centrale d'une révolution. L'éruption du bebop, son irruption fracassante dans les années 1940 à New York, est le grand tournant de l'histoire du jazz.