Numéro consacré au célèbre chanteur, compositeur et musicien. Ses nombreuses vies artistiques sont ainsi explorées.

Né à Barcelone en 1893, Federico Mompou est aujourd'hui considéré comme l'un des compositeurs les plus atypiques du XXe siècle. À l'écart de toute école, il a su bâtir patiemment une oeuvre reconnaissable entre toutes par sa générosité mélodique et sa saveur harmonique, par sa nostalgie et sa concision.

Pour évoquer la vie de cet artiste singulier, il fallait un texte économe comme chacune de ses pièces, une approche biographique suggestive qui retrace l'évolution du musicien, la naissance de son esthétique dans les fonderies de cloches de son grand-père, son amour pour le piano et pour les chants traditionnels catalans, ses longs voyages à Paris et ses amitiés avec Villa-Lobos, Poulenc, Milhaud, Rubinstein ou les Rothschild, son projet fantasque d'introduction de chocolats glacés en Espagne ou encore sa découverte tardive de saint Jean de la Croix, mystique dont il s'inspirera pour écrire une musique du silence qui se tait de peur de trop en dire...

Le blues c'est comme une crue du Mississippi, ça vous emporte loin.

"Le blues, vous pouvez appeler ça tout ce que vous voulez. Vous pouvez appeler le blues tout ce que vous voulez. Mais le blues, c'est rien d'autre qu'une fichue maladie du cœur".

Ce livre sur le blues, c'est 444 pages de musique malgré tout, c'est 444 pages d'histoires des gars qui écrivent une musique qui est l'histoire du peuple noir le long de l' Interstate 55. Ce livre évoque même le montant de royalties et les grèves longues contre les maisons de disques. C'est 444 pages de noms de chansons comme "See That My Grave Is Kept Clean" ou "That Black Snake Moan" ou encore "What makes your big head so hard" boogie infernal...

Sentez-vous le parfum du bayou et de la boue du Mississippi et la morsure de l'alligator. (G.F)

Il ne fallait pas moins de quatre mains et deux objectifs pour réaliser cet ouvrage-hommage à un terroir fécond et un écrivain amoureux.

Page 64, la photographie est signée Jean-Marie Lecomte elle représente, une perspective bucolique d'Attigny la capitale du "Dhôtelland" en noir et blanc comme le sont toutes les images de ce livre merveilleux. Rien de mieux pour entrer dans ce volume, vous avez le paysage à garder en mémoire biographique. La vision des lieux par Alain Janssens est plus intimiste, là le rapport à Dhôtel se joue dans l'évocation spirituelle et le non-dit. Une des images prises par Alain Janssens à Fontenois page 73 représente un sous-bois à la fin de l'hiver, il y a le soleil qui réchauffe, les nombreux Perce-neige et sans doute le souvenir des morts de la Grande-Guerre tombés là...

Premier confinement, soleil, chaleur, rues désertées, capitale inhabituellement VIDE ! Le photographe Bernard Boccara et le comédien Olivier Mahiant en ont profité pour investir la ville de Bruxelles devenue terrain de jeu pour ces deux joyeux hurluberlus particulièrement imaginatifs. Olivier avec sa silhouette de mime élastique et sa chevelure de clown égaré propose des attitudes composées par le photographe passionné par l'aspect subjectif des perspectives architecturales . Bref du bon, du drôle et du local ! (G.F)

Le procédé photographique du tirage Fresson est un miracle entre technique et alchimie...Bernard Plossu a trouvé chez les Fresson une famille d'esprit et a travaillé avec les trois générations de ces magiciens du charbon.

Français né en Asie, Bernard Plossu pratique l'art de la bonne distance avec son sujet qu'il soit paysager ou humain, chacune de ses images est une initiation à la contemplation et l'abandon. Même les usines entre Charleroi et Bruxelles le long du canal se trouvent transfigurées par l’œil de l'artiste et l'habilité des "tireurs"...

110 oeuvres qui retracent l'histoire de la peinture de plein air en France, en Angleterre et en Italie. Sont représentés des artistes comme Desportes, Granet, Corot, Turner, Courbet, Degas, De Nittis, etc. Le courant est né au XVIIIe siècle, où l'observation de la nature tient une place primordiale.

Libre réflexion sur l'influence de Bertolt Brecht dans l'œuvre de Nina Hagen, ce texte hybride aborde deux grandes figures populaires de la culture allemande par un prisme inhabituel, par les marges, et dresse un portrait de la diva punk comme nous ne l'avons jamais perçue.

Retour sur le succès de cette comédie française sortie en 1978 à travers ses scènes cultes ainsi que des entretiens avec Patrice Leconte, Gérard Jugnot ou Josiane Balasko.

Né en 1935 à Brooklyn, Woody Allen commence sa vie professionnelle à l'âge de seize ans en rédigeant des gags pour différents journaux de Broadway, avant d écrire pour la radio, la télévision, le théâtre, le cinéma et le New Yorker. Il quitte ensuite la solitude du bureau de l'écrivain pour devenir humoriste dans divers night-clubs, puis le célèbre réalisateur que l'on sait.