Dans la dernière pièce de Shakespeare, un souverain, Prospero, et sa fille échouent sur une île lointaine. Avec l'aide d'Ariel, un esprit, Prospero, un magicien, triomphe de tous les périls. Plus qu'une féerie, cette poésie dramatique questionne les apparences et la nature des représentations humaines.
Une femme, mère de deux enfants, raconte son histoire et celle du monde qui l'entoure sur un ton désabusé, faisant tomber les masques.
Depuis son apparition dans Le Tartuffe en 1944, Michel Bouquet n'a plus quitté le répertoire de Molière. Il revient ici sur ces soixante-treize années de compagnonnage durant lesquelles il a incarné de manière inoubliable plusieurs grands rôles, comme Harpagon ou Argan, et explique en quoi jouer Molière est aussi difficile qu'exaltant. Ce livre raconte aussi la vie de Molière : son apprentissage, son rôle de chef de troupe, ses rapports avec Louis XIV, ses combats, sa vie intime, son mariage avec Armande Béjart, de vingt ans sa cadette, sa puissance de travail qui fit surgir, au milieu d'innombrables soucis, une succession de chefs-d'oeuvre.
Blanche, une femme d'une trentaine d'années aux allures de grande dame, arrive dans le quartier français de La Nouvelle-Orléans pour rendre visite à sa soeur Stella.
Là, elle découvre que sa cadette a épousé un ouvrier fruste et qu'ils vivent dans un sordide appartement. Après plusieurs semaines de lutte, de résistance, de mensonges, le papillon de nuit qu'elle est s'y brûlera les ailes.
Deux épopées de l'intime sur la force vive du souvenir et l'ordinaire des jours. Dans 21 rue des Sources, deux revenants s'amusent et philosophent dans la maison familiale abandonnée. On rit. On se souvient. Tout se détraque dans L'Arbre après une terrible tempête. Gaby et Linette traînent leur amour comme un mal en patience. On se blesse. On ne sait pas aimer. Aurait-il fallu ne pas couper l'Arbre ? (présentation de l'éditeur)
Albert-André Lheureux, une des figures de la scène bruxelloise des années 1960 aux années 1990, nous raconte l'histoire d'un théâtre, L'Esprit Frappeur, qu'il créa à l'âge de dix-huit ans et qui changea profondément le paysage théâtral de l'époque.
À travers une épopée souvent burlesque et toujours inventive, ce récit vivant fourmille d'anecdotes, de portraits coups de coeur, de moments de grâce et de rencontres rares : Julos Beaucarne, Gilbert Bécaud, Maurice Béjart, Jacques Brel, Pierre Cardin, Marlène Dietrich, Bernard De Coster, Marthe Dugard, Hergé, Eugène Ionesco, Charles Trenet, parmi bien d'autres. Il nous raconte aussi de l'intérieur la naissance d'une génération d'acteurs, d'auteurs, de metteurs en scène et de techniciens qui allaient devenir le « jeune théâtre » en Belgique, dont Albert-André Lheureux est l'initiateur.
Dans cette conversation, il sera question de théâtre et de la transmission. Comment dire pour un public ? Comment dire vrai ? Le spectateur devient partie prenante de la création dans les interrogations d'Ève Bonfanti et Yves Hunstad, deux auteurs de théâtre.
Edited by Yvonne Rainer, this selection of texts and images by Rainer and various authors offers a retrospective portrait of her work, focusing on some of her most notable performances and projects from both the late 1960s (‘Trio A’, ‘The Mind Is a Muscle’) and since her return to dance with the White Oak Dance Project in 2000. Rainer is known for her challengingly experimental and sometimes minimalist work as a dancer, choreographer, and filmmaker, which spearheaded the rise of postmodern dance. An essay by Rainer frames things from the perspective of an ageing dancer who is aware of her physical limitations. With a conversation between Rainer and dancer Trisha Brown.
A l'occasion d'une résidence à l'université de Strasbourg en mars 2016, l'auteur dramatique s'est entretenu devant son public avec un enseignant-chercheur en études théâtrales. Leur rencontre offre une plongée au coeur de son oeuvre.
Claude Régy, directeur artistique des Ateliers contemporains, s'exprime sur la notion de mise en scène. Il mène une réflexion sur l'essence du théâtre et le travail de l'écriture considérée comme le principal élément dramatique.